Milan Design Week 2026: instalações imersivas no meu radar
- leoshehtman
- 7 de abr.
- 4 min de leitura
A Milan Design Week 2026 traz instalações imersivas que merecem atenção além dos lançamentos de mobiliário e dos showrooms de marca. São experiências construídas para envolver o visitante de forma ativa, onde o percurso pelo espaço faz parte da proposta. Em vez de apenas contemplar objetos, propõem interação, deslocamento e descoberta.
Este é um recorte pessoal de 7 instalações imersivas no meu radar para esta edição da Milan Design Week:
1. Metamorphosis in Motion | Lina Ghotmeh
Palazzo Litta, Corso Magenta 24 | 21 a 26 abril
Primeiro projeto outdoor solo de Lina Ghotmeh na Itália. A arquiteta franco-libanesa, responsável pelo Serpentine Pavilion 2023, transforma o Cortile d'Onore do Palazzo Litta em um labirinto rosa de geometrias curvas. O percurso conduz por compressões e aberturas, criando pausas dentro da intensidade da semana. A proposta parte do que Ghotmeh chama de "Arqueologia do Futuro": o pavilhão escuta a história do espaço barroco e a traduz em camadas de experiência. A cor vibrante dialoga por contraste com a pedra e as simetrias do século XVIII. Não é cenografia. É arquitetura ativada pelo corpo de quem atravessa.
2. Origin | Audi + Zaha Hadid Architects
Portrait Milano (ex-Seminário Arcivescovile), Corso Venezia | 20 a 26 abril
Portal em fibra de vidro cor titânio sobre espelho d'água no pátio do Portrait Milano. O projeto de ZHA para a Audi trabalha com compressão e expansão espacial: ao atravessar a estrutura, o visitante passa de um estado de pausa para outro de abertura. A instalação traduz em espaço os quatro pilares da nova filosofia de design da marca: clareza, tecnicidade, inteligência e emoção. Em um momento de sobrecarga sensorial constante, a proposta aposta no oposto: eliminar o supérfluo para tornar a experiência legível. A "pele" metálica opaca absorve e reflete as tonalidades do contexto histórico.
3. Y.O.U. (glo for art 2026) | Numero Cromatico
Palazzo Moscova, Via Moscova 18 | 20 a 26 abril
O pátio do Palazzo Moscova se transforma em universo multissensorial. No centro, um grande portal interativo laranja funciona como símbolo de conexão e pertencimento. O visitante seleciona palavras em uma tela que disparam galáxias pulsantes projetadas nas paredes. Um oráculo alimentado por inteligência artificial gera frases e versos poéticos em tempo real. Luz, som, fragrâncias e toque se entrelaçam em uma paisagem que muda conforme a participação do público. Cada gesto contribui para uma narrativa coletiva em constante evolução.
4. Design is an Act of Love | Samsung
Superstudio Più, Via Tortona 27 | 20 a 26 abril
Samsung transforma seu espaço em laboratório de exploração e descoberta. O Samsung Design Open Lab investiga o lado humano da tecnologia através de um diálogo entre conceitos experimentais e produtos recentes. A exposição mostra como ideias tomam forma e como o design centrado nas pessoas pode transformar tecnologia em presença mais pessoal e significativa no cotidiano. O que o visitante experimenta em Milão representa um momento de uma jornada maior: a direção para onde a visão de design da marca está caminhando. Design Talk com a Dezeen no dia 22 de abril.
5. Hello Darkness | BASE Milano
BASE Milano, Via Bergognone 34 | 20 a 26 abril
Décimo aniversário do BASE com um programa que abraça a escuridão como espaço de possibilidade. Mais de 80 designers de 23 países ocupam 4.000m² com instalações, performances, workshops e talks. O tema "Hello Darkness" não foge do escuro: reconhece-o como condição fértil, lugar de resistência e material para futuros desejáveis. Biodesign, ecologia especulativa, tecnologias open-source, design social. O programa entrelaça artes visuais, design especulativo, música e práticas comunitárias. O campeggio urbano no terraço retorna, desta vez com 20 estudantes do Royal College of Art.
6. Anima Mundi | Geely + Dotdotdot
Fondazione Istituto dei Ciechi, Via Vivaio 7 | 19 a 26 abril
Instalação interativa site-specific na Sala dell'Organo do Istituto dei Ciechi. Cinco velários monumentais mudam em tempo real conforme a presença física dos visitantes. Imagens e paisagens sonoras se autogeram, criando um organismo em constante evolução. Quanto mais pessoas no espaço, mais os sons se estratificam e se intensificam até atingir momentos de climax em que a "Anima Mundi" se manifesta. O som é o dispositivo guia: um batimento profundo e pulsante evoca uma vibração terrestre primordial. O visitante não observa. Participa.
🔗 fuorisalone.it/en/2026/events (buscar Anima Mundi)
7. MAREA / TIDE | Habits Design
Spazio Eventi Solferino, Via Solferino 24 | 20 a 26 abril
Estrutura aérea robótica composta por módulos infláveis de hélio conectados por nós motorizados. Suspensa sobre os visitantes como uma abóbada móvel e reflexiva, cria um céu artificial em constante transformação. O ar se torna material de design: uma atmosfera fluida capaz de se deformar lentamente em resposta ao que acontece no espaço abaixo. Como a maré de onde tira o nome, a instalação avança e recua através de movimentos verticais quase imperceptíveis, traduzindo a presença, densidade e fluxo dos visitantes em variações espaciais.